L’esthétique particulière des festivals de musique : source d’inspiration

De Woodstockà Coachella, de Burning Man à Glastonbury, chaque festival populaire a su développer son image et sa signature spécifique. Certains festivals sont connus pour leur ambiance désinvolte et leur esthétique de bivouac. Cependant, au-delà de l’image mentale qu’on peut avoir, l’affiche d’un festival reste le meilleur moyen d’ancrer son esthétique dans les esprits.

Des affiches iconiques de festivals de musique

Parmi les affiches de festival, on retrouve celles qui adoptent un look relativement classique et celles qui innovent de manière audacieuse.

D’une part, on peut citer l’affiche des 50 ans du Monterey International Pop Festival qui est très sobre et facile à lire. D’autre part, l’affiche du Austin City Limits de 2016 était moins lisible en raison du design presque abstrait et riche en illustrations.

D’autres designs méritent qu’on s’y attarde. Notamment l’affiche du festival Electric Forest qui ne présente que la date et le lieu en guise d’information. Une pratique qui est presque à l’antithèse du design d’affiches de festivals. Quoi qu’il en soit, chaque affiche mérite d’être admirée et même collectionnée.

Que doit mentionner une affiche de festival ?

Le design d’une affiche de festival n’est pas tout simple. Et pour cause, il faut faire mention d’une panoplie d’informations avec parfois très peu d’espace. Il faut préciser les dates, le lieu, le prix et les contacts. Mais surtout, la liste entière des artistes qui sont attendus et qui vont se produire lors du festival.

C’est ce concentré d’informations qui rend le design toujours plus complexe. Mais c’est également une occasion de faire preuve de créativité en rompant avec les codes établis. Pour Coachella, on retrouve typiquement des posters presque exclusivement faits de textes avec une image de fond plus éloquente. Tandis qu’un festival comme le New Orleans Jazz & Heritage Festival aura plutôt une image en vedette et plus bas, la liste des artistes en noir sur jaune.